新華社福州11月29日電題：主旋律影戲飄紅背后
新華社記者吳劍鋒、任沁沁、張逸之
《我和我的祖國》《奪冠》等多部主旋律影戲在廈門舉行的第33屆中國影戲金雞獎提名者嘉獎儀式上獲得嘉獎。跟著中國影戲市場的發展，主旋律正成為一個熱議的話題。
主旋律影戲有多火？票房表現可見一斑。2024年，《戰狼2》以568億元票房橫空出世，坐穩國產影戲票房總榜榜首的位置；2024年國慶檔，《我和我的祖國》《中國機長》《攀登者》三大主旋律商務大片同臺競技，一舉刷新多通博娛樂城推薦朋友項票房和觀影記載。
時間進入2024年，疫情急劇冷凍影戲產業的底細下，依然是主旋律影戲上演了冬天里的一把火——《我和我的故鄉》《八佰》兩部影片開啟逆勢突圍，聯手獻上約60億元票房，帶領中國影戲市場成為環球第一票倉。
《中國影戲報》社長、《現代影戲》雜志主編皇甫宜川更愿意稱這些主旋律影片為新主流影片，它們不僅具備了主流價值、主流意識等屬性，更囊括了受眾認同、民眾審美、市場認可等符合當代影戲觀念的文化內涵和產業屬性。
在商務化影戲佔有市場主流的今日，主旋律影戲何以掙脫傳統的窠臼，奪取票房和口碑的雙贏？
在導演劉瀟看來，相較以往，比年來上映的主旋律影戲主題明確、人物設定精準，無論故事結構還是敘事想法都具備成熟商務影戲的框架。
以《湄公河行動》為例，影片圍繞營救這一主線，每個人物都為此服務，韻律合乎邏輯，故事明晰。他以為，這是我國主旋律影戲脫穎而出的理由之一。
比年來，不少主旋律影戲都將敘事視角從英勇轉向普通人。《八佰》中，一個個小人物成為推動故事進展的主角；而在《我和我的祖國》中，時代發展與國家巨變映照在普通人的悲歡聚散中，讓人為之動容。
任何一部優秀的影戲，要想吸引觀眾，就要引起他們的共情，腳色必要是個活生生的人，有愛有恨有恐驚。早年主旋律影戲塑造英勇人物，往往對缺點避而不談，導致人物失真。劉瀟說，而比年來上映的《紅海行動》等影片，加倍講究展示人物身上的瑕疵與成長，無形中拉近與觀眾間的間隔。
只有創作者在情感上與大眾的情感能通博娛樂城註冊教學形成共情，才有可能創作出反應現代人民生活和國家發展的作品。皇甫宜川說。
比年來，主旋律影戲不再拘泥于革命歷史題材，草根故事發掘成為一道新的風景線。在年輕導演韓一看來，主旋律影戲大熱背后，是越來越多技術化水平高的創作團隊參加此中，以更具深度和寬容度的角度去陳說時代的大主題。例如影片《一點就到家》，通過幾個青年人從大城市回到故鄉創業的故事，透視社會變化，它既是一部主旋律影戲，也可以被視為喜劇影戲。
960萬平方公里土地上正在上演的真實故事，億萬人民生活奮斗的火熱圖景，為遠大藝術家提供了創作的現實沃土、靈感源泉。
由脫貧農夫本色主演的真實脫貧故事片《一個不落》，在本屆金雞獎活動中展映。與其說這部影戲的照相是一場實驗，不如說是我們抓緊了變革時代賦予的機緣通博娛樂城遊戲頻道。該片導演郭嘯說，這是主旋律影戲創作的最好時代，影戲人應當忠于時代，以光影陳說更多觀照現實、映照民心、推動先進的故事。
《奪冠》取材自中國女排的真實履歷，一經上映便觸發了觀眾對主旋律敘事的全新熟悉。憑借該片獲得最佳編劇提名的年輕編劇張冀說，主旋律大片，需要真實、本土、充實煙火氣的，區別于好萊塢或者其他國家格式的中國敘事。
創造，也是當前主旋律影戲贏得勝利的主要理由。從《湄公河行動》到《紅海行動》的一系列軍事片、戰爭片的試探，從《我和我的祖國》到《我和我的故鄉》對影戲新形態的嘗試，從《中國機長》到《奪冠》等影片在價值觀上更符合時代要求的取舍……它們的勝利，無不是創造意識下藝術實踐的結局。
真正做成高質量、符合時代的審美需要的主旋律精品，需要連續不斷創造，尋找多樣化的表白。這是主旋律影片勝利的要點所在。皇甫宜川說，我們應該從強調精品意識，向精品常態化努力。
好的影戲一定是散播大愛，帶通博娛樂城玩法推薦分享給人們真善美、正能量的，這些影戲應該勉勵大批生產和制作。劉瀟說，未來，主旋律影戲的創作照舊要著眼于用草根視角展示弘大主題，同時從人性深度、人類運氣等更高角度去思索影戲。
生逢好時代，更多年輕創作者們得以介入到主旋律影戲創作中。年輕導演周洲說，國家與民族賦予我們文化的從容與自信，年輕影戲人當把握時代脈搏，聆聽時代聲音，以不竭的創作回通博娛樂城官網客服應時代課題，蒙受時代使命。
