創造海派皮電影《九色鹿》見證了仙樂斯演藝廳到木偶戲院的蛻變升級。
全國各地的戲曲從業者都爭著要進天蟾。上海這座城市就像磁鐵一樣，有凝結力，也有海納百川的包容性。在農歷新春絢爛歸來的上海天蟾逸夫舞臺上，喜迎新朋舊好的知名京劇表演藝術家尚長榮高興地說。
這些天里，春意盎然的不僅是迎來開門紅的天蟾舞臺；創造海派皮電影《九色鹿》歡騰于上海木偶劇團新館4000平方米的空間內，見證了仙樂斯演藝廳到木偶戲院的蛻變升級；上年3月開啟改建工程的茉莉花戲院有了新動向，建筑已經完工結構封頂，有望在本年年中完成；滬上著名喜劇文化品牌高興麻花正式落戶普陀區，入駐的中海戲院公佈正式開工……
白玉蘭悄然綻放的季候里，滬上多家戲院傳來開臺或開工的好動靜，引起舞臺觀演者和業內人士的關注。它們的地理坐標從市中央的演藝大世界戲院群動身，逐漸朝外圍的城市副中央擴散。這種欣欣向榮的活力昭示著申城演藝市場的巨大需和解發展潛力，也讓上海邁向亞洲演藝之都的圖景愈發明晰與璀璨。
內外兼修，曾經的戲曲殿堂期望見證新歷史
固然面前的大紅色座椅仍能勾起戲迷們的往日回憶，但履歷了34個月大修的上海天蟾逸夫舞臺可謂內里和外在都煥然一新。無論是招牌上知名書畫家謝稚柳的手書天蟾二字、戲院半弧形門廊進口處的三組亞光古銅色大門還是大廳里按老照片還原的水磨石樓地坪、特色天花線腳以及復古水晶吊燈，都讓戲院戲曲殿堂的歷史身份呼之欲出。
不進天蟾不揚名的梨園美談早已深入人心。自1926年2月開臺后，南北名伶大師都對此地情有獨鐘。百年來，歷代菊壇巨百家樂 荷官匠競相粉墨出場，常春恒、李桂春、周信芳都曾長期主演天蟾舞臺，演出《貍貓換太子》《封神榜》等連臺本戲。1918年移居上海后的梅蘭芳多次在天蟾舞臺演出，天蟾也見證了他戲劇藝術爐火純青的巔峰年月。
然而，歷史久遠的戲院不可百家樂line群組避免地遭遇了消防設備、舞臺燈光、音響等設施老化的疑問，逐步無法知足當代戲曲演出與觀演需求。此次自1994年重新開臺以后最大規模的停場修繕將觀眾體驗擺在了首位，如今的天蟾主戲院舞臺硬件設施已到達國際尺度，復式均衡吊桿到達40道，配有數字調音臺、數字音頻處理器、資料錄音存儲設施在內的擴聲系統設施，燈光系統配有兩個網絡燈光綜合管理臺，可管理12024個光路，讓戲迷的視聽享受度完工了實其實在的進階。
緊跟現代演藝空間的布局潮流，修繕的另一大亮點就是公眾空間的建置，戲院收回租賃店鋪，改為多性能廳小戲院以知足曲藝、評彈、話劇等差異演出需求，兩側的咖啡吧和文創區為觀眾提供休憩交談之處，讓過去天蟾茶座的雅興延續。修繕時期，天蟾逸夫舞臺采取‘停場不歇業’的謀略，所有劇目都被規劃到周圍的‘13分鐘演出步程圈’戲院。天蟾逸夫舞臺總經理潘熠文對記者說，未來我們將進一步試探合適現代文化演出市場運營的新模式，提拔戲院綜合服務品格與服務程度的同時，發揚‘天蟾’傳承與拓荒相融的文化精神。
從《于無聲處》綻放，茉莉花又將飄香
從天蟾逸夫舞臺沙龍 百家樂 試玩動身，沿著云南中路前進走，不出五分鐘便能來到上海市中央最小的戲院——茉莉花戲院。與上海市勞工文化宮對望,茉莉花戲院前身先后為北海影戲院上海市勞工文化宮影戲院。戲院雖小，但它承載著上海勞工文化的時代影像。文藝評論家毛時安對記者說道。
茉莉花戲院與驚雷閃電般誕生的話劇《于無聲處》有著不可劃分的緣分。1978年9月，由宗福先編劇、蘇樂慈導演的四幕話劇《于無聲處》在文化宮二樓的小戲院首演，演出迴響大大過份主創的預期，這部興奮人心的劇作形成一股熱潮，勞工文化宮的售票窗口也破天荒地排起長隊。
《于無聲處》的巨大勝利讓人們關注起那支勞工業余話劇隊，宗福先與蘇樂慈此后再度合作，創排了大型話劇《血，老是熱的》。這部戲從排演、合成、演出的全過程正是發作在那時的 北海影劇院、如今的茉莉花戲院。
過去戲院白天要放影戲，我們就晚上排演。追念起那段歲月，蘇樂慈的第一反映就是熬通宵，演員們下了班來不及吃飯就趕來排演，天蒙蒙亮吃個早飯便又去上班了。當時候沒有什麼報酬，也沒有長處可圖，大家就憑著一腔懇切把戲排了下來。值得一提的是，《于無聲處》的30周年紀念演出也是在茉莉花戲院舉行，那天老演員們都來了，新老會面，印象深刻。知曉戲院即將換上新裝，蘇樂慈充實好奇，無知道那里會變成什麼樣。
《于無聲處》首演的二樓小戲院早已不再被採用，但居住于北海路的茉莉花戲院被一直沿用至今。跳舞、曲藝、合唱、交響樂……種類齊備的茉莉花藝術團在此演出，凝聚了來自各行各業文藝喜好者的結晶。駐場演出音樂劇《尋找初戀》和各類小眾話劇則不時將戲院帶入公共的視野。如今，修繕項目團隊正秉持著承古和傳今的理念對戲院進行升級改建，在保存其人文底蘊和文化內涵的同時增強戲院的性能性。茉莉再飄香指日可待，新一段藝術篇章等候被書寫。
戲院設備尺度對接國際，分布日趨均勻化
時隔500多天后，位于南京西路的仙樂斯廣場五樓再度迎來了孩子們的歡聲笑語和好奇目光，修繕一新的上海木偶劇團新館日前亮相，揭幕之作《九色鹿》廣受好評，春節時期更是加演兩場，而此前的演登場所仙樂斯演藝廳也正式進階為木偶戲院。從演藝廳到戲院，此中最主要的標識就是技術度的提拔。
在此次升級修繕過程中，團隊在舞臺機器和聲學創建上都做出全面的升級，除了增加迴旋舞臺設計和LED大屏外，還根據在實際操縱中堆積的諸多經驗，完善了多處硬件設備，更好地服務于劇目的創造發展。為辦理過去后排觀眾觀看視野稍窄的疑問，戲院的整體空間向上挑高，座椅也換成更符合人體工學的設計，擺列建置也進行了調換。
無獨占偶，與天蟾逸夫舞臺一樣，上海木偶劇團的新館也大幅度增加了公眾開放空間。五樓進口處的展廳一直都是觀眾看演出前的必經之地，據上海木偶劇團團長何筱瓊介紹，過去的布置都靠院團員工集思廣益，這次請來技術團隊，陳設變得加倍簡約明晰。多媒體專業也活用在各個細節處，極大豐富了觀展體驗。知名木偶造型雕刻家江加走的福建花圃虎通過全息專業找回了色彩，皮影雕刻巨匠薛宏權雕刻的108米長《皇帝出巡圖》借助科技得以完整展示。團隊還運用視頻投影專業將院團典型劇目《最后一頭戰象》中的精彩片斷和劇團成百家樂意思立60年來的大事記呈現在展區，新增的金玉蘭國際木偶藝術節呈現體驗區則通過電子屏和互動專業，讓觀眾可以自主翻閱歷屆藝術節的精彩剎那。
